現正展出
上環
肯‧柯里《利維坦》
2026-3-26 – 5-9
弗勞爾斯畫廊
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金鐘
《洪嫻：乾坤之間》
2026-3-25 – 6-21
亞洲協會香港中心
中環
瑪麗‧威瑟福德「波瑟芬妮」
2026-3-24 – 5-2
高古軒
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中環
年復年
2026-3-24 – 4-25
方由
中環
草庵
2026-3-24 – 5-21
MASSIMODECARLO
中環
人魚與鳥之事
2026-3-24 – 4-26
I.F. Gallery
灣仔
覓人蹤
2026-3-24 – 5-23
馬凌畫廊
南區
林立施：重遊竹林閣
2026-3-23 – 5-2
刺點畫廊
南區
SIDE CORE - under city
2026-3-21 – 5-16
wamono art
南區
HKG-TYO 1974-2023
2026-3-21 – 5-23
WKM Gallery
中環
點止執印切釘——書的藝術
2026-3-21 – 9-30
當代印藝
南區
迴響
2026-3-21 – 5-9
白石畫廊
南區
傑克·特沃科夫回顧展：1900至1982年——抽象表現主義先驅
2026-3-21 – 5-9
德薩畫廊
南區
酌 : 對比與平衡
2026-3-20 – 5-20
Sin Sin Fine Art
中環
銘記：黎光頂(Dinh Q. Lê)回顧展
2026-3-20 – 5-16
10號贊善里畫廊
中環
陳慧嶠《在一片天空下》
2026-3-20 – 5-28
爍樂（世界畫廊）
中環
FILTER: Reconstructing the Unseen
2026-3-19 – 4-18
JPS畫廊
中環
登峰·造極：3812畫廊十五週年大展
2026-3-19 – 5-7
3812畫廊
上環
劉瑛：道成肉身
2026-3-19 – 4-30
獅語畫廊
上環
Luca Sára Rózsa: Last Trip to the Amazon
2026-3-18 – 5-9
Double Q Gallery
中環
探純真 : 方召麐之旅
2026-3-16 – 5-13
藝倡畫廊
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西環
「倒睫」
2026-3-14 – 4-8
HART HAUS
西環
「雙重藍：香港異童話篇章 （上）」
2026-3-14 – 4-7
HART HAUS
葵青
冰逸：璇璣陣
2026-3-14 – 5-2
漢雅軒
南區
IRRÉSISTIBLES（不可抗拒
2026-3-13 – 4-10
Boogie Woogie Photography
南區
儀式線條
2026-3-7 – 4-30
Art Perspective
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上環
Layers to Essence
2026-3-5 – 4-18
Soluna Fine Art
上環
聽，雨中的低語嗡鳴
2026-3-5 – 5-2
Contemporary by Angela Li
南區
張小黎 : 臥遊心懷
2026-2-28 – 5-23
藝倡沙龍
南區
楊沛鏗：優雅地吞回自己的反芻
2026-2-24 – 5-2
刺點畫廊
南區
白駒過隙——陳湘波馬年迎春畫展
2026-1-24 – 4-7
弈畫廊
即將開幕
France-Lise McGurn: Bad TV
2025-11-19 – 3-13
MASSIMODECARLO
弗朗斯-莉丝·麦古恩, Bad TV, 2025
“若这是一部电影剧本，恐怕无人敢信。”
MASSIMODECARLO画廊荣幸呈现苏格兰艺术家弗朗斯-莉丝·麦古恩 (France-Lise McGurn)的亚洲首场个展《Bad TV》。展览标题源自展出的同名画作，通过“何谓文化、何谓杂音”的辩证关系展开叙事。“高雅艺术、严肃创作、粗劣节目，”麦古恩说着将它们统统纳入同一画框。
麦古恩在1980至90年代的格拉斯哥长大，那时电视机几乎从不关闭。"电视如同伙伴，"她说道，"它就在那里，永远开着，像炉火般持续存在。"这种恒定的背景音，那种低响度的陪伴，已深深浸润她的创作。她的画作如同屏幕：事件在画面中流动，人物循环往复、渐隐再现，色彩时而弥漫时而抽离。
多年来，麦古恩始终从影视作品中汲取视觉灵感——她称之为"垃圾电视"的那些日常文化碎屑，早已深植于集体潜意识。但《Bad TV》系列首次让这些素材直接显形于作品：首次展出的两幅印刷画布 “Credits” 与“Movie sStills”，采用1977年电影 《The Goodbye Girl》盗版海报的复刻残片——这部她少女时代反复观看的电影，这些被裁切的演职员信息——那些通常滚动而过无人留意的“导演”、“主演”——如今化作她笔下人物的衬底背景。
其余作品则深入探寻流行文化的历史肌理。“Test Card F”重现了英国广播公司经典的画面——小女孩与玩具小丑的图案，这套曾于停播时段循环播放的图像，如今已沉淀为一种国民集体潜意识。
麦古恩亦捕捉了重复性——日复一日重播的循环模式。当现实荒诞得令人难以承受时，人们常感叹"这宛如一部烂片"。电视剧、肥皂剧与电影中的陈规套路被用作逃避，让人从纷繁复杂的现实中抽离。其他作品同样呈现着屏幕与身体之间的拉锯感。以牛仔布为画布的“Levis”捕捉了一种文化态度，以及她所谓的"酷与反叛的象征"——这是她首次在该材质上创作。
“Living Apart Togeather”则融入了印有《冰雪奇缘》艾莎图案的女儿打底裤布料，并用生物树脂封存。作品标题借鉴了查理·高利（Charlie Gormley）1982年执导的苏格兰电影，该片部分场该片部分场景正是在麦古恩祖宅拍摄。这件作品通过家庭意象——电视、重复与记忆，将几代人联结在一起。另一侧的“Frog” 描绘了蹲踞地面的女性形象，其名源自法语“grenouille”的转译。在与罗丹1882年雕塑“Crouching Woman”的隔空对话中，这件作品也为她即将与费城罗丹博物馆展开的两年合作项目埋下了含蓄的伏笔。
麦古恩的艺术世界正是由这些文化层理构筑——情景喜剧、电影片段、流行歌词、偶然听闻的絮
语、格拉斯哥室内景致的惊鸿一瞥，以及日常的流行文化。她将怀旧元素重新拽回当下，让那些
半褪色的记忆在现时中重获生机。《Bad TV》汇集了所有这些背景杂音——那些养育我们的影像，塑造我们观看与感受方式的屏幕——任其持续运转，虽布满裂痕却依然闪烁微光。
MASSIMODECARLO画廊荣幸呈现苏格兰艺术家弗朗斯-莉丝·麦古恩 (France-Lise McGurn)的亚洲首场个展《Bad TV》。展览标题源自展出的同名画作，通过“何谓文化、何谓杂音”的辩证关系展开叙事。“高雅艺术、严肃创作、粗劣节目，”麦古恩说着将它们统统纳入同一画框。
麦古恩在1980至90年代的格拉斯哥长大，那时电视机几乎从不关闭。"电视如同伙伴，"她说道，"它就在那里，永远开着，像炉火般持续存在。"这种恒定的背景音，那种低响度的陪伴，已深深浸润她的创作。她的画作如同屏幕：事件在画面中流动，人物循环往复、渐隐再现，色彩时而弥漫时而抽离。
多年来，麦古恩始终从影视作品中汲取视觉灵感——她称之为"垃圾电视"的那些日常文化碎屑，早已深植于集体潜意识。但《Bad TV》系列首次让这些素材直接显形于作品：首次展出的两幅印刷画布 “Credits” 与“Movie sStills”，采用1977年电影 《The Goodbye Girl》盗版海报的复刻残片——这部她少女时代反复观看的电影，这些被裁切的演职员信息——那些通常滚动而过无人留意的“导演”、“主演”——如今化作她笔下人物的衬底背景。
其余作品则深入探寻流行文化的历史肌理。“Test Card F”重现了英国广播公司经典的画面——小女孩与玩具小丑的图案，这套曾于停播时段循环播放的图像，如今已沉淀为一种国民集体潜意识。
麦古恩亦捕捉了重复性——日复一日重播的循环模式。当现实荒诞得令人难以承受时，人们常感叹"这宛如一部烂片"。电视剧、肥皂剧与电影中的陈规套路被用作逃避，让人从纷繁复杂的现实中抽离。其他作品同样呈现着屏幕与身体之间的拉锯感。以牛仔布为画布的“Levis”捕捉了一种文化态度，以及她所谓的"酷与反叛的象征"——这是她首次在该材质上创作。
“Living Apart Togeather”则融入了印有《冰雪奇缘》艾莎图案的女儿打底裤布料，并用生物树脂封存。作品标题借鉴了查理·高利（Charlie Gormley）1982年执导的苏格兰电影，该片部分场该片部分场景正是在麦古恩祖宅拍摄。这件作品通过家庭意象——电视、重复与记忆，将几代人联结在一起。另一侧的“Frog” 描绘了蹲踞地面的女性形象，其名源自法语“grenouille”的转译。在与罗丹1882年雕塑“Crouching Woman”的隔空对话中，这件作品也为她即将与费城罗丹博物馆展开的两年合作项目埋下了含蓄的伏笔。
麦古恩的艺术世界正是由这些文化层理构筑——情景喜剧、电影片段、流行歌词、偶然听闻的絮
语、格拉斯哥室内景致的惊鸿一瞥，以及日常的流行文化。她将怀旧元素重新拽回当下，让那些
半褪色的记忆在现时中重获生机。《Bad TV》汇集了所有这些背景杂音——那些养育我们的影像，塑造我们观看与感受方式的屏幕——任其持续运转，虽布满裂痕却依然闪烁微光。
MASSIMODECARLO