篩選
按地區
清除
現正展出
上環
肯‧柯里《利維坦》
2026-3-26 – 5-9
弗勞爾斯畫廊
金鐘
《洪嫻:乾坤之間》
2026-3-25 – 6-21
亞洲協會香港中心
中環
瑪麗‧威瑟福德「波瑟芬妮」
2026-3-24 – 5-2
高古軒
中環
年復年
2026-3-24 – 4-25
方由
中環
草庵
2026-3-24 – 5-21
MASSIMODECARLO
中環
人魚與鳥之事
2026-3-24 – 4-26
I.F. Gallery
灣仔
覓人蹤
2026-3-24 – 5-23
馬凌畫廊
南區
林立施:重遊竹林閣
2026-3-23 – 5-2
刺點畫廊
南區
SIDE CORE - under city
2026-3-21 – 5-16
wamono art
南區
HKG-TYO 1974-2023
2026-3-21 – 5-23
WKM Gallery
中環
點止執印切釘——書的藝術
2026-3-21 – 9-30
當代印藝
南區
迴響
2026-3-21 – 5-9
白石畫廊
南區
傑克·特沃科夫回顧展:1900至1982年——抽象表現主義先驅
2026-3-21 – 5-9
德薩畫廊
南區
酌 : 對比與平衡
2026-3-20 – 5-20
Sin Sin Fine Art
中環
銘記:黎光頂(Dinh Q. Lê)回顧展
2026-3-20 – 5-16
10號贊善里畫廊
中環
陳慧嶠《在一片天空下》
2026-3-20 – 5-28
爍樂(世界畫廊)
中環
FILTER: Reconstructing the Unseen
2026-3-19 – 4-18
JPS畫廊
中環
登峰·造極:3812畫廊十五週年大展
2026-3-19 – 5-7
3812畫廊
上環
劉瑛:道成肉身
2026-3-19 – 4-30
獅語畫廊
上環
Luca Sára Rózsa: Last Trip to the Amazon
2026-3-18 – 5-9
Double Q Gallery
中環
探純真 : 方召麐之旅
2026-3-16 – 5-13
藝倡畫廊
西環
「倒睫」
2026-3-14 – 4-8
HART HAUS
西環
「雙重藍:香港異童話篇章 (上)」
2026-3-14 – 4-7
HART HAUS
葵青
冰逸:璇璣陣
2026-3-14 – 5-2
漢雅軒
南區
IRRÉSISTIBLES(不可抗拒
2026-3-13 – 4-10
Boogie Woogie Photography
南區
儀式線條
2026-3-7 – 4-30
Art Perspective
上環
Layers to Essence
2026-3-5 – 4-18
Soluna Fine Art
上環
聽,雨中的低語嗡鳴
2026-3-5 – 5-2
Contemporary by Angela Li
南區
張小黎 : 臥遊心懷
2026-2-28 – 5-23
藝倡沙龍
南區
楊沛鏗:優雅地吞回自己的反芻
2026-2-24 – 5-2
刺點畫廊
南區
白駒過隙——陳湘波馬年迎春畫展
2026-1-24 – 4-7
弈畫廊
即將開幕
高橋盾: Peaceable Kingdom
2024-10-25 – 12-21
WKM Gallery

高橋盾, Lonely Man, 2024

WKM Gallery 榮幸呈獻日本藝術家高橋盾在香港的首次個展Peaceable Kingdom」。作為傳奇服裝品牌 UNDERCOVER 的創始人,他多年來除了時尚工作外,還一直投入繪畫創作, 2023 年才公開展示自己的藝術作品。次展覽讓觀眾深入了解高橋黑暗、超現實的世界,而這正是過去三十年創造力的泉源。展覽描繪了當今世界的混亂與藝術家內心深處對和平深切渴望之間的衝突,並呈現一系列新作品。其中包括首次公開展示的三幅畫作,這是他 2025 年春夏男裝系列的中心主題。本次個展是高橋盾迄今為止規模最大的展覽,也是他在日本以外的首大型展覽。

 

Peaceable Kingdom中的作品是高橋不斷探索無序與和諧之間張力的延續。受佩蒂史密斯 (Patti Smith) 同名歌曲的啟發,展覽由扭曲的肖像和抽像人物組成,置身於夢幻般的風景中,其中點綴著蘋果和雲彩成為展覽中反覆出現的主題。蘋果 流淌成血紅色的水潭,或漂浮於太空,或消失於無形 似乎象徵著純真與腐朽間錯綜複雜、相互關聯的本質,而雲彩貫穿在整個展覽中帶來了希望的基調。

 

蘋果和雲彩這兩者出現在高橋的許多電影感肖像作品中。部分人物參照了反烏托邦小說和詭異的場景,呼應了心理動盪與存在恐懼的潛在主題,而其餘角色均以他日常生活中的人物為原型,將次文化的參考與更個人化、更親密的維度並置。或許這些肖像作品中最引人注目的特徵是它們缺乏眼睛,這是他自 2016 年以來持續使用的創作手法。這些陰影般的輪廓被剝奪了眼睛,並陷入了匿名狀態,超越了其自身的文化脈絡,成為普遍的象徵。高橋曾形容抹去人物眼睛的行為是一種象徵性的方式,通過吸收每個人的「視角」並將其轉化為自己的一部分。同時,這也體現了高橋對於不完美的迷戀,以及對原始、不完整、破碎所產生的怪異美感的著迷。

 

 

 

 

高橋創作的原創角色 Pinkman 也多次出現在如Room of contemplationRoom of abandonment等作品中。一個被折磨的疲憊靈魂,不露面的 Pinkman 與肖像作品形成鮮明對比,呈現出一個抽象的象徵性人物,代表了人類情感最純粹的本質。然而,儘管高橋陰鬱且壓抑的色調描繪出如此陰沉的圖象,偶爾卻仍有些許希望的光芒閃現 與藍天點綴在許多作品中,為作品的情感提供了喘息的時刻,並暗示和平或許仍然存在於混亂之中。

 

Pinkman 與類人動物及拼貼神秘符號一起出現於以青綠色為基調的三部曲作品Future Days中。這三部曲是展覽中相對較為超現實和抽象的畫作,並最初以作為布料印花的形式出現在高橋 2025 年春夏男裝系列中原畫在展覽中首次公開亮相。這種畫廊空間與時裝秀之間的特殊對話,只有與兩者有著深厚聯繫的人才能實現,充分展示了高橋的創作如何作為一個完整的整體存在,打破了不同藝術類別之間的界限。

 

高橋在日本以外的首次個展不僅反映了他對繪畫的投入程度,也展現了當今時尚與藝術領域最具影響力的人物之一的創作實踐背後精心建構的世界。多年來他一直在突破美麗與怪誕之間的界限,本次展覽延續了他對人類心靈的深刻探索。透過他的作品及創作實踐,高橋試圖捕捉人類經驗的本質:暴力與苦難、和平與歡樂的複雜且不可分割的本質。

WKM Gallery

地址: 黃竹坑道62號科達設計中心20樓

營業時間: 週二至週六 11am–7pm, 星期日、星期一及公眾假期休息

電話: +852 2866 3199

網站: wkm.gallery