現正展出
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中環
園家誠二 : 未然
2026-7-12 – 8-7
I.F. Gallery
南區
成為她
2026-7-11 – 8-15
白石畫廊
南區
FORM
2026-7-10 – 9-12
Sin Sin Fine Art
中環
秦風：無界書
2026-7-10 – 8-15
天趣當代藝術館（中環）
上環
黎小傑：幾何姿態
2026-7-9 – 8-28
獅語畫廊
觀塘
(原味)計劃3.0
2026-7-5 – 7-26
WURE AREA
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南區
自然，抽象而成
2026-7-4 – 8-29
布朗畫廊
灣仔
香港藝術學院及澳洲皇家墨爾本理工大學 藝術文學士畢業展二零二六 —— 迴語
2026-7-4 – 7-20
香港藝術中心
中環
勞同麗: 生息之地
2026-7-2 – 8-8
墨齋
灣仔
鏡中棲居
2026-6-26 – 8-22
馬凌畫廊
中環
Summer Exhibition 2026
2026-6-25 – 7-24
Sansiao Gallery HK
上環
Tomo Campbell: Search Party
2026-6-18 – 8-8
Double Q Gallery
上環
City of Lights | Keith Macgregor
2026-6-18 – 10-4
Blue Lotus Gallery
南區
dreamedcore
2026-6-6 – 8-1
GOLD by Serakai Studio
南區
之間
2026-6-6 – 8-29
WKM Gallery
中環
陳壯 《心鏡之景》
2026-6-4 – 8-29
爍樂（世界畫廊）
中環
Josephine Turalba: We Are The Sea
2026-6-3 – 8-1
10號贊善里畫廊
南區
活生生藝術家：章柱基 個展
2026-5-30 – 7-12
當代唐人藝術中心（黃竹坑）
南區
巴黎新聲音: 記憶與物質之間
2026-5-29 – 8-29
藝倡沙龍
中環
詹姆斯‧特瑞爾：揭開帷幕
2026-5-28 – 8-1
高古軒
南區
聯覺 - 阿琦．路迷x奧諾黛拉．有機
2026-5-23 – 7-25
wamono art
南區
共鳴 — 轉化空間的氛圍與感受
2026-5-23 – 7-25
wamono art
南區
夏碧泉：1960s–70s
2026-5-23 – 8-8
Rossi & Rossi
中環
巴黎的中國先鋒派: 朱德群, 曾海文, 丁雄泉, 趙無極
2026-5-22 – 8-15
藝倡畫廊
南區
荒山無事非
2026-4-24 – 9-4
弈畫廊
南區
重識故景 - 快閃展
2026-3-26 – 8-29
藝倡沙龍
中環
點止執印切釘——書的藝術
2026-3-21 – 9-30
當代印藝
即將開幕
塞西爾·倫珀特個展
2024-11-28 – 1-8
獅語畫廊
繼今年5月在上海獅語畫廊成功舉辦塞西爾·倫珀特的首次中國個展《蜂后的噩夢》後，獅語畫廊於2024年11月28日欣然呈獻倫珀特在香港的首次個人展覽，展示藝術家近年創作的作品系列。
倫珀特的創作與自身周遭環境緊密相連，聚焦於特定的心理情態與微妙的人際關係。她將自己在家庭相簿存檔中獲取的靈感，勾連起圖像史的不同段落。在其間，藝術家並不僅僅關注輕鬆悅人的部分，而是更感興趣於矛盾和模稜兩可的狀態，力圖覆蓋場景的情緒完整性。同時，「透過結合不同的視覺敘事並孤立個別的圖像元素，展現了新的敘事，並改變甚至模糊了時空和地理的參考。」[1]，卻仍籠罩著一種懷舊的情致。
在展覽中，倫珀特展現了家庭肖像，通過穿透畫布的視線在畫與畫之間建立了相互觀察、隱秘私語的關係。「她透過繪畫中人物或動物視線的轉移去發現感知生命的脆弱與敬畏，她的構圖方式讓人想起機械圖像（攝影或電影），不同畫作中大量的運動也讓彼此間觸發觀看。」[2] 孩童般的形式語言與細膩審視的心理留白相映成趣, 呈現藝術家筆下角色眼神的可讀性。「即便這些作品具有攝人心魄的情緒密度，其空間上的精妙留白又為每位觀者於當前此刻的個人投射留有了餘地。」[1]
[1] 米里亞姆·貝丁（Miriam Bettin），《誰讓堅實的樹幹再次發聲》展覽文章
[2] 賀瀟（He Xiao），《復調·回響》展覽文章
倫珀特的創作與自身周遭環境緊密相連，聚焦於特定的心理情態與微妙的人際關係。她將自己在家庭相簿存檔中獲取的靈感，勾連起圖像史的不同段落。在其間，藝術家並不僅僅關注輕鬆悅人的部分，而是更感興趣於矛盾和模稜兩可的狀態，力圖覆蓋場景的情緒完整性。同時，「透過結合不同的視覺敘事並孤立個別的圖像元素，展現了新的敘事，並改變甚至模糊了時空和地理的參考。」[1]，卻仍籠罩著一種懷舊的情致。
在展覽中，倫珀特展現了家庭肖像，通過穿透畫布的視線在畫與畫之間建立了相互觀察、隱秘私語的關係。「她透過繪畫中人物或動物視線的轉移去發現感知生命的脆弱與敬畏，她的構圖方式讓人想起機械圖像（攝影或電影），不同畫作中大量的運動也讓彼此間觸發觀看。」[2] 孩童般的形式語言與細膩審視的心理留白相映成趣, 呈現藝術家筆下角色眼神的可讀性。「即便這些作品具有攝人心魄的情緒密度，其空間上的精妙留白又為每位觀者於當前此刻的個人投射留有了餘地。」[1]
[1] 米里亞姆·貝丁（Miriam Bettin），《誰讓堅實的樹幹再次發聲》展覽文章
[2] 賀瀟（He Xiao），《復調·回響》展覽文章
獅語畫廊