凱倫偉伯畫廊很高興宣布「七周五天」展覽，這是香港藝術界兩位才華洋溢的女藝術家的合作。鄧凝姿和曾翠薇是好友兼曾共事，在這個展覽中，她們結合力量和創造力，將彼此的繪畫作品配對，創造出獨特的對話，展現兩位個人和藝術能量之間的交流。 曾翠薇以半抽象的風景聞名。她細緻地將塗料層層疊加，然後通過刮、磨和拋光來構建出精巧的層次，以實現自己流暢的構圖或「場景」。通過裂縫、崎嶇的表面和厚重的塗料，暗示了大自然、山和石的存在，而多視角的運用則暗示了曾翠薇在傳統中國繪畫中的根源。藝術家表示：「我的作品暗喻自然界中枯榮消長的樣貌與過程，指涉世間事物之變化無常，衰退和更新是持續不斷的。」 鄧凝姿的風景畫則通過一些輪廓和強烈的色彩洗滌特點表現她的想像。藝術家同樣借鑒中國山水畫的靈感和技巧，在作品中運用多重視角。對於鄧凝姿來說，「藝術創作給了我思考生活的各種角度的機會。」 當兩位藝術家挑選作品，在「七周五... Read more

「疫情後的第一個夏天我來到香港，海上穿梭不斷的各色貨輪，路邊公園搖曳生姿的花朵，街上川流不息的人群，一切如常，香港在歷史的流變中彷彿一直不曾改變。但是當我在傍晚的夜風中散步的時候，香港的氣息和路邊亞熱帶的花朵卻散發出更鮮活的味道。『你未看此花時，此花與汝同歸於寂；你來看此花時，則此花顏色一時明白起來，便知此花不在你心外』。王陽明先生的『此花不在你心外』估計應該如此解讀吧。當我思考和觀看香港的植物與花時，我意識到我日復一日的勞作與不斷地審視重構的畫面之間也是如此，這些已經脫離於我而獨立存在的畫作在時間里既是凝固的也是靈動的，它們既在我心之外，也在我的心上，如那些讓我駐足凝視的盛開在夜風中千姿百態的花一樣」 ——劉曉輝 馬凌畫廊呈現劉曉輝首個香港個展「香港的花」，展出藝術家在過去四年中創作的二十組油畫作品及坦培拉繪畫作品，其中多件作品是劉曉輝在2023年於馬凌畫廊空間進行駐留時創作... Read more

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wamono art 首次在香港兩個場所舉辦山上渡的個展: Art Central 2024 和黃竹坑的wamono art 畫廊。 山上渡的主題是”擴散和轉變”、”界限的聯繫”和”探索連接點”。從小，山上渡就懷疑和恐懼，世界上發生的一切都是假的或虛構的，創造作品是他與這個無形領域聯繫起來的一種方式。這個世界上存在的一切都在變化，形式和本質都在變化。透過黏菌、礦物、漂移物體、自然現象、節日和儀式等意念，他試圖利用 “無縫和難以捉摸的關係 “創造自己的”真實”。 他的兩個個人展將會展出油畫和雕塑作品，而他於2010年開始的著名”World of the world”系列是該展覽的重點。此外，作為這個著名系列的延伸，將推出一系列以節日為主題的新油畫。在Art Central, 「異體」項目將展示他的最新作品”World of the world -Sequence of p... Read more

馬凌畫廊榮譽呈獻「肛門耳語」，展出黃炳新近創作的裝置及影像作品。展覽中的多件大型作品在紛雜主題方面與彼此相連，以幻聽經驗、《耳屎落石》、喬治‧巴塔耶的《太陽肛門》和某日下午和一陌生人賴於床上的一段碎碎念為線索，探索廢話的審美（無）意義，進一步拓展了藝術家長久以來圍繞圓環敘事意象展開的奇異實踐。 與展覽同名的影像作品《肛門耳語》（2024）發展了《耳屎落石》（2022）中有情慾拓撲學意義的敘事，罕見地使用了非動畫形式，拍攝出怪誕的日常：世俗把屁聲當成理所當然，然而故事的主角每天在街上東奔西跑，跟著各人屁股，滿頭大汗地為大眾即場配奏屁聲。主角在上班前與床上的一位陌生人閒聊，他聽見來自屁眼的幻聽，這也讓他想起與另一陌生人不知如何歸類的情感經驗。這作品與巴塔耶的早期超現實主義文本《太陽肛門》（1931）相交織，是對後者的肆意戲仿，既混淆了感官體驗，也混淆了分別代表智性以及性/排泄的上下半身—... Read more